李斯特第一和第二钢琴协奏曲(斯维亚托斯拉夫·里赫特) 下载
<P align=center><FONT face=楷体_GB2312 color=#d1a301 size=5>中文名称：李斯特第一和第二钢琴协奏曲<BR>英文名称：Liszt Piano Concertos Nos.1&2<BR>资源类型：APE转MP3<BR>版本：Kondrashin/LSO(1961 Philips)<BR>发行时间：1990年<BR>作曲： Franz Liszt 弗朗茨·李斯特<BR>钢琴： Sviatoslav Richter 斯维亚托斯拉夫·里赫特<BR>指挥： Kyril Kondrashin 基里尔·康德拉辛<BR>演奏： London Symphony Orchestra 伦敦交响乐团<BR>录音： 1961年7月19~23日于伦敦<BR>地区：英国<BR>语言：德语</FONT></P><BR><P align=center> </P><BR><P style="MARGIN-TOP: 0px; MARGIN-LEFT: 10px; LINE-HEIGHT: 200%; MARGIN-RIGHT: 10px" align=left><FONT face=楷体_GB2312 color=#d1a301 size=4> 专辑介绍：这是飞利普唱片目录上的最佳类比录音之一，于1961年的伦敦，由鬼才罗伯特·范恩(Robert Fine)用三咪式摆位，35mm胶片的录音。这同时也是里赫特最出色的演奏之一，音乐的力量，势若万马千军；无敌的指法，快如闪光、劲若电殛。听者肯定会震慑于大师之神威。指挥康德拉辛把乐谱视为最具艺术价值的巨作般处理，至今亦未听过第二位指挥家有如此认真细致、一丝不苟的李斯特钢琴协奏曲演出。伦敦交响乐团的演出亦是光采耀目，成果斐然。录音像近距离特写，毫无保留地呈现在听者眼前。堪称李斯特钢琴协奏曲中的皇牌唱片。最接近他们的是马舒尔(Kurt Masur)与贝罗夫(Michel Beroef)的EMI版本，但独奏者贝罗夫与里赫特始终不是同一等级的演出。<BR> 李斯特(1811~1886)是当时最有魅力的演奏家，也是最复杂、最世故的人物，被当代人士视为浮士德与魔鬼的化身。他终其一生未婚，但曾与许多女人同居，包括达古尔特伯爵夫人(Countess Marie d’Agoult)、莎恩薇根丝坦公主、杜普蕾西丝(Marie Duplessis)。他终身信仰天主教，在1865年接受教会的四项圣职，从此便被众人称为李斯特神父。<BR> 李斯特的【降E大调第一钢琴协奏曲】和他许多作品一样，都经过一段漫长时日的酝酿发展，才告定型。这首作品从1830年开始动笔，李斯特当时还不到20岁，1839年至1840年，李斯特为乐曲添加了一些素材，然而直到1849年，李斯特从公开演奏生涯隐退后，此曲初稿才化成一部形式宛然的作品；在这之后，他又将此曲搁置了四年，到1853年才动手修订，又再过两年才首演，1856年总谱付印之前，李斯特又作了进一步的修订。<BR> 意外的是：李斯特如此不厌其烦地惨淡经营，却成就了一部惊世骇俗之作。独奏部分出色之处，不仅在于它热力四射、纵横于八度音程与旋风似的分解和弦之中，也在于较不炫技的片段的特色与表情变化里。此曲空前独创的 结构，值得大书特写，李斯特一定是经过一番苦功才琢磨出来的。<BR> 首先，李斯特将四乐章的设计压缩成三乐章的格局。谐谑曲直接连结慢板乐章(并且师法贝多芬【第五交响曲】直贯终乐章)，其间处处有主题上的连贯。谐谑曲与终乐章都回顾前面乐章的素材，因此整部作品看起来像首大规模的奏鸣曲，表现出单一乐章主题上的统一。李斯特对形式革命性的循环式处理，最淋漓尽致的表现是在【b小调钢琴奏鸣曲】。第一钢琴协奏曲虽然没有那么严丝合缝，但作为钢琴炫技曲的典范，在主题的探索上，以及在大规模结构上，此曲都很成功。<BR> 开场的小节堂皇富丽，极尽排场而不逾矩，而且活力充沛，令人确信：等这几小节过去后，管弦乐与钢琴都还有话要说——这几小节也会使人误以为管弦乐与钢琴之间会互别苗头，彼此对立。结果，钢琴在第十小节处以一段装饰奏将管弦乐团收服，双方从此密切合作，相得益彰。第一乐章其余部分时而戏剧性十足，时而充满狂想风味，独奏钢琴则大展身手，精神抖擞，精致细腻，兼而有之。<BR> B大调慢板乐章随后登场，以柔和的、咏叹调似的旋律开场，钢琴配合弦乐颤音突如其来的宣叙调，打破沉思的气氛，但乐章这时已渐入佳境，结尾较开头更美，遥启李斯特晚期风格，和其钢琴独奏曲【艾斯特山庄的喷泉】(Les jeux d’eau a la villa d’Este)的细致效果。第二乐章的谐谑曲部分在三角铁戏虚的叮当声中悄悄登场，带有几分装神弄鬼的意味，磷光四射的钢琴自始至终活跃参与。谐谑曲趋近结束之际，第一乐章宏伟的召唤再度出现。<BR>宏伟、喧闹而绝对炫技的终乐章，基本上是根据前几章的素材变形而来，其中有典型的李斯特式主题蜕变。木管所宣示的进行曲主题，是将第二乐章的咏叹调加速而成，而第一乐章与谐谑曲乐章的主题也陆续以新面貌再现。另外，李斯特又将节奏加快成到令人晕眩的急板，使作品最后两个八度带来惊诧与乐趣。（文字摘自网络）<BR> 此曲于1855年2月17日在魏玛首演，李斯特亲自弹奏钢琴，指挥台上站的是五天前才拿到总谱的柏辽兹。</FONT></P><BR><FONT color=#ff0033>下栽2楼</FONT>
