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爵士人物介绍

[color=indigo][b][size=4]艺人介绍：&t.h Jy1gJg
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Q ?Xk*v^ [b][size=4]Billie Holiday（1915~1959）[/size][/b]
x,{)\#}0tM [b][size=4]对于许多人而言，她正是爵士乐生活方式的真实写照。酗酒、吸毒陋习难改，但她的音色足以使她受人尊敬。[/size][/b]
/E9uv6R"Wo{,A [/color][table=70][tr][td][size=4][color=indigo][img=150,150]http://www.nhlcgz.com/jazz/personality%20datum/Billie%20Holiday.jpg[/img][/color][/size][/td][/tr][/table][size=4][/size]
pIa.Ev^[ [color=indigo][size=4][b]演出相关工作：歌手#z$S#n6_E
主要音乐风格：摇摆乐
T&g{2A&B o$ip 绰 号：戴女士[/b]
7JGTFV$S [/size]
U)y+fG6D({ W [/color][color=indigo][size=4]    1915年4月7日生于美国马里兰州的巴尔的摩。荷莉戴的童年生活是在巴尔的摩的黑人贫民窟中度过的，所以从来没有感受到家庭的温暖。荷莉戴青年时首次与本尼·古德曼的乐队录制节目，尽管并不成功，但毕竟是一个良好的开端。1935-1936年，她因录制了一些最出色的唱片而有资格进入爵士名人录。1937年．她开始与莱斯特·杨、巴克·克莱顿一起录音，他们3人的合作断断续续维持了多年；同年，荷莉戴还与贝西伯爵的大乐队合作录制了3首歌曲。1938年，她与阿特·肖的乐队合作的录音，仅有一首歌曲保留了下来。1939年，荷莉戴应邀担任了咖啡杜团的特色名星，她演唱并录制的歌曲(奇怪的水果)，强烈地表达了她反对种族歧视的立场。1940—1942年，荷莉戴的独唱成为这支社团乐队演出的特色。1944—1949年，是荷莉戴事业的鼎盛时期。在此之前．她已经录制了(出色和优美)、(上帝保佑孩子)等歌曲。在与迪卡唱片公司的合作中．她首次录制了最畅销的唱片(情郎)，演唱了(不必解释)、（早安心痛)、(如果我做不关别人的事)、（旁人的眼光)和(狂热的他给我打电话)等歌曲。就在这段黄金时期．她不幸染上下毒品，成为名声欠佳的著名歌星。从1950年起．荷莉戴音乐事业开始走下坡路，噪音越来越糟、吸食梅洛因、酗酒等等。到1957年．她又在·爵士之声·电视节目中成功地演唱了歌曲(出色和优美)，后因吸毒和酗酒进了监狱。1959年7月'7曰，荷莉戴在纽约州纽约市的监狱中去世，年仅44岁。
7U9nx Y@@6}'l)j [/size]2[O1o&U8I2qjXx
[/color][color=indigo][size=4]    比莉.荷莉戴成名后，有一段时间她想要的的东西应有尽有，但对与一个10岁 就被人强暴、父母也早不知何处的女性来说，又怎样能高兴得起来尼？女伴们不了解这些，还很羡慕她，常常围在她身边恭维她。每当这时，她就会指着大街上的那些想亲相爱的白人夫妇说：“你们看人家白人，别说相爱，而我们呢？我们黑人首先就没有做到这一点。”荷莉戴之所以能唱出感人至深的歌，是因为她对自身民族的缺陷认识得太深了，故而痛苦愈深。她希望自己充满人性的歌声，能唤醒黑人兄弟姐妹们的人性意思。
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O[ [/size]
7Y@1I P-Ad)V#i [/color][color=indigo][size=4]著名专辑%e4K`Q&Hc8F;W5m
[/size]
)dt3F1r?JB4q [/color][size=4][color=#cccccc][color=indigo]《比莉·荷莉戴精华》 (1-8集)
(|8^3M6efG+J|b9M The Quintessential Billie Holiday，V01．1—8 (1933—1940年) Udp
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~KoP"M6]
《比莉·荷莉戴．爵士之声》
%zq~@(|y Billie Holiday：The Voice Of Jazz：The Complete Recordings (1933—1940年)
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E)XU-fDr#ve
q9BcBh4V;A 《迪卡唱片公司录音全集》
FQ,B$H T(Nr2?om,O(j The Complete Decca Recordings (1944-1950年)e)]7K"[{&Y|zeJ
GE|B2\A;k
《神韵唱片公司录音全集)[/color]
^/]Ib$B The Complete Billie Holiday om Verve (1945，1959e)[/color][/size]

[size=4][color=indigo][b]Chet Baker[/b][/color][/size]
2|oU.yh [table=70][tr][td][size=4][color=indigo][img=206,215]http://www.nhlcgz.com/jazz/personality%20datum/Chet%20Baker1.jpg[/img][/color][/size][/td][/tr][/table][align=left][size=4][color=indigo]   [/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    C[/color][/size][size=4][color=indigo]het Baker（1929~1988）Cool Jazz象征人物，他的小号表演是轻描淡写，诗情画意，丝毫不加任何装饰，一句话“酷而且随意”。不过他的陋习也真够要命。
sR\,c4V` [/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    查特·贝克生于俄克拉何马州．一九五二年参加中音萨克靳演奏者穆里根的无钢琴四重奏乐队。翌年独立组建自己的小型爵士乐队．以篡净峻而抒情的小号和中性噪音成为西海岸爵士乐坛的明星．由于毒品的困扰六十年代长期销声匿迹．七三年重新登台．八八年出演纪实影片(让我们迷失)(Let's get lose)．未待首映即客死荷兰．.W r
UX*L
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    查特·贝克的音乐，洋溢着纯粹的青春气息。在爵士乐全盛时代留下名字的音乐家固然为数不少，但让人如此活生生感受到·青春·气息的人，除了他还有谁呢?X)AU$] }4wq,d
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    贝克创作的音乐，里边有一种令人胸颤的痛楚，一种萦绕心头的印象，而那是唯独他的音色和乐句其为歌(Phrase)才能传达的．他可以将其作为空气极为自然地吸人肺腑，再作为气息呼出体外．几乎不见人工睡琢的痕迹．也无须摩琢，因为他自身即是’特殊存在”。然而他得以保持·特殊存在’的时间绝不算长．其辉煌恰如盛夏绚丽的晚霞，倏忽间被夜色吞没。吸毒造成的低落情绪如到期的债款一般压得他不得翻身。贝克长得墩詹姆斯·迪恩，不但五官相似，其存在本身的超凡蛙力和自毁倾向也如出一辙．两人贪婪地吞食时代的硕果，将获得的营养慷慨地撒向世界，几乎毫无保留．但贝克和迪恩不同，他活过了那个时代，而这——说法或许过分——是查特·贝克的悲剧。七十年代贝克得以复出并重新受到评价，从个人角度我当然欢喜．但我宁愿把贝克五十年代中期——那时他同他的时代发生了正面冲突，审99卑甲火光四蔽——西海岸那直率而富有激情的演奏永远留在脑际。查特·贝克的初期名妻．可以从格里·穆里根(Gerry Mulligan)的四重奏原作中听到，但他本人在四重奏里的演奏也十分出色．这张太平洋(PACIFIC)唱片公司的十英寸盘，作为转盘式录音为期最早，其清新得近乎笨拙的吱吱咯咯的音色和句节法自有打动人心之处。钢琴手拉斯·弗雷曼(Russ Freeman)那爽净明快的独特指法赋予贝克的小号声所酿出的·执著·以鲜活灵动的背景。他在单簧管四重奏中的演奏初听之下热情奔放，实则有一种深沉的孤独况味．无颤音的号声平地拔起，直冲云霄，而又奇异地全然不留余音，在歌声尚未充分成声的时间里便被包围我们的墙壁吞噬一尽。并不是技术上有多么老到，艺术上亦非炉火纯青，演奏惊人地随心所欲。我们甚至为之感到不安：这么滴奏，不会在哪里摔跟头?不会·喀吧”一声摔断?号声是那样高洁那样幽怨。其中或许没有划时代的底蕴，但底蕴的阙如反而撞击摇撼我们的心，它类似我们在哪里体验过的什么，极为相似。[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]著名专集：6}pqfX0p
[/color][/size][/align][align=left][color=#cccccc][size=4][color=indigo]查特·贝克四重奏_'{C5xDLE4S
Chet Baker ouartet(pacific jazz pilp-3)[/color][/size]
+eR$~ Bse;d [/color][/align]

[size=4][color=indigo][b]艺人介绍：x1s{oh,}G%w-p'Kr2s
[/b][/color][/size]
%iF B}?\ [size=4][color=indigo][b]Ella Fitzgendd[/b][b](1918—1996)歌坛第一妇人[/b][/color][/size],U.\,R r'D/jU
[table=70][tr][td][size=4][color=indigo][img=160,211]http://www.nhlcgz.com/jazz/personality%20datum/Ella%20Fitzgerald.jpg[/img][/color][/size][/td][/tr][/table][align=left][color=indigo][size=4][b]演出相关工作：歌手r]-eBJ-S7m
主要音乐风格：波普爵士乐、摇摆乐[/b][/size]
te\cH] [/color][/align][align=left][size=4][color=indigo]    1918年4月25曰生于美国弗吉尼亚州的纽波特纽斯。菲兹杰拉德的童年生活几乎和比莉·荷莉戴一样不幸和悲惨。1934年．菲兹杰拉德首次参加了哈莱姆区的一次业余歌手大赛．她模仿康妮·鲍斯维尔的风格演唱了一首(朱迪)而赢得优胜奖。著名演奏家本尼·卡特观看厂这次大赛。对她的演唱印象很深．不久就把她引荐给乐队指挥奇克·韦伯．韦伯碍于朋友的面干，允许菲兹杰拉德与乐队一道演出。从1935年起．菲兹杰拉德就成了韦伯乐队的主要人物，到1937年时．这支乐队一半的录音都是以她演唱的歌曲为主。1938年．菲兹杰拉德演唱的<A票，A票)成为热门歌曲。随后演唱的歌曲《末决定的》同样取得巨大的成功。1939年，奇克·韦伯去世后．菲兹杰拉德担当起组织乐队的重任．经过深思熟虐．她选择曲唱作为自己发展的主要方向，并在1941年解散了乐队。1946年，菲兹杰拉德开始与诺曼·格兰兹德爵士管弦乐队进行定期合作．与波谱爵士乐大师迪兹·吉莱斯皮的大乐队一道巡回演出．新的畜乐风格为菲兹杰拉黼演唱事业注入了新的活力与内容1945-1947年．她录制的(好女人)、(月亮有多高)和(飞回家)等歌曲成为家喻户晓的名曲。1948年．她与雷·布朗结婚后，雷·布朗的三人乐队成为她专属的伴奏乐队。1950年，她与钢琴家艾里靳·拉金的合怍促成了后来的(歌曲集)系列的问世。1960年，是菲兹杰拉德事业的鼎盛时期。她演唱的歌曲《小刀麦克》的现场录音是公认的经典版本。1967-1970年．她尝试着用流行歌曲(晴朗的天气)和(我从传闻中知道它)来更新自己的演唱风格。1972年，在圣奠妮卡市民音乐会上，菲兹杰拉德又以一首(c调即兴布鲁斯)把音乐会推向高潮。70年代．菲兹杰拉德的演唱被认为是爵士乐精华的展示。80年代，由于健康原因．菲兹杰拉德逐渐退出歌坛。1994年，她正式退休．永远离开了爵士乐舞台。1996年8月．菲兹杰拉簿在纽约州纽约市去世，享年78岁。C-j/B3BP_'kgG
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[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]*趣味故事*3XaC)V'|Vy(x2|
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]乐队的朋友
s+tuu^RV:D5H     作为—位并不醒亮的黑人少女，埃拉·菲兹杰拉德被本尼·卡特推荐给了奇克·韦怕。韦伯井未看菲兹杰拉德．只是偶尔让出演出一两场．但聪朋的菲兹杰拉德并不在意。平时总泡在乐队里。和大家相处得及为融洽，为了调节生活气氛，菲兹杰拉德还常常与乐队—起唱歌、游玩，久而久之，韦伯发现只要菲兹杰拉德一上场，乐队便来了精神，这是为什么呢?韦伯问—位年长的乐手，这位长者答道：’韦伯．难遭你真没发现菲兹德声音有多么甜美吗?’“那么是忽视了她？”长者又说：我还以为你发现了她，但故童暂时不用她!’没多久，菲兹杰拉德便成了乐队的明星。-pj6] \'dM9a\
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]著名专辑：\jp"Jgx5d/L C
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]《75寿辰庆祝》[}C1FME2z+DU
75th Birthday Celebration('938—1955年)
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^G-VK`;d 《菲兹杰拉德歌曲全集》$Y$@;^5t
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The Complete Ella Fitzgendd Songs Books(1956-1964年)
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《菲兹杰拉健在柏林全集》
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f Pi5Ezr+Kz The CompleteElla in Berlin(1960年)J{ f]f:C4n.qS
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《菲兹杰拉健在伦敦》
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t^"AR%bk Ellain London(1974年)[/color][/size][/align]

[size=4][color=indigo][b]John Coltrane(约翰·科特兰) 1926-1967[/b][/color][/size]
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fA3W-_[ [table=70][tr][td][size=4][color=indigo][img=150,150]http://www.nhlcgz.com/jazz/personality%20datum/John%20Coltrane.jpg[/img][/color][/size][/td][/tr][/table][size=4][color=indigo][/color][/size] 6Xf3hA@\x
[align=left][size=4][color=indigo][b]主要演奏乐器：高音萨克斯管、次中音萨克斯管Fr_ N#rF4m
演出相关工作：指挥、作曲
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Yus'yeG 主要音乐风格：硬波普爵士乐、前卫派爵士乐、自由派爵士乐[/b])b6^$v
a$R5]!\9d3\
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    John Coltrane，历史上最伟大的次中音萨克斯手之一，FREE JAZZ的集大成者，因为吸毒几进几出加入Miles Davis的爵士小组，因为后期在爵士乐上的探索与创新甚至被评论为“反爵士”，这一切使John Coltrane成为爵士史上极为争议的传奇人物。[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    [/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    1926年9月23日生于美国大西洋沿岸的北卡罗来纳州。1946—1947年，科特兰曾先后与几支乐队一起演出。1947—1948年，在与埃迪·文森乐队合作期间，才转向次中音萨克斯管的演秦。1948—1949年，科特兰加盟迪兹·吉莱斯皮的大乐队，1950—1951年成为吉莱斯皮六重奏乐队的一员。此后，演奏技艺日臻完善，逐渐成为顶尖的次中音萨克斯管演奏家。1957年， 科特兰因吸食海洛因而被戴维斯解雇。离开戴维斯的乐队后，科特兰永远地戒掉了这个恶习；同年，应邀加盟钢琴家特洛尼斯·蒙克成立的四重奏小组，并首次指挥录制了乐曲《蓝色火车》而赢得评论界的一致好评。[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]    1958年初．科特兰再次加盟戴维新的乐队，成为爵土乐坛当之无愧的首席次中音萨克斯管演奏家。此外，他还与亚特兰蒂克唱片公司签了录音合同，著名唱片《巨人的脚步》就是在这个时期录制的。1960年．科特兰还为亚特兰蒂克唱片公司录制了专辑《我之所爱》。1961—1964年科特兰利用《印象》、《非洲布鲁斯》等名曲，继续着在演奏方面的长期探索。1965年，科特兰在乐曲《升天》中，放弃旋律线而转向热情的音块方面的探索，以快速处理种种音块的起伏和变化而完全改变了从前古典唯美的风格。1966年，科特兰拥有一支自己的五人乐队．在一次赴曰本成功的演出后，健康状况开始下降。1967年7月17日．科特兰在纽约州纽约市去世，年仅41岁。
)BL+B4ol3k$h/Nfh2j [/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]*趣味故事：bK-Jc%I z^
[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]“两个太阳”
Zx"p2} Y*F|v     约翰·科特兰的妻于爱丽丝回忆起丈夫生前的勤奋，总是一住情深。为了不影响妻子休息．科特兰常常在更衣室里练习，每天都睡得很晚。一次天亮了，爱丽丝醒来．仍未见到丈夫，便起床来到了更衣室．推开房门．见丈夫正聚精会神地练琴，爱丽丝关切地走到丈夫身旁说；“再不休息，身体就累垮了。”科特兰说：“我刚才休息过了，现在日出东方，正是练琴的好时机。”然而，他那布满血丝的双眼，却告诉了妻于又是—夜未眠，妻子双泪落襟，说：“别练了．你的两只眼睛，红得象两个红太阳。”科特兰接过话，笑着说：“那该多妤！白天一个，夜晚一个，世界就再也没有黑暗了！’[/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo][/color][/size] [/align][align=left][size=4][color=indigo]著名专集：
-}z/Ip%J$T)lAq ` [/color][/size][/align][align=left][size=4][color=indigo]《约翰·科特兰：在声望唱片公司的录音》7oW4j@qIq&ZS
John．Coltrane：The Prestige Recordings (1956、1958年)ZF G3c*l:Wz+yp-Q
《蓝色火车》8c:?*VG3Fg_%U
BlueTrain (1957年)2] wc8Y8X2`
《重量级冠军：在大西洋唱片公司的录音全集》1XI!yg;a/f
Heavyweight Champion：the Complele Atlantic Recordings(1959~1961年)
wd:\RTX,A:^ 《巨人的脚步》
bJlP?n Giant Steps (1959年)
1^+hGc#xYj 《我之所爱》
q8^[5c Q/T$S:R My Favorite Things (1960年)?{j X/Gw%\ b
《约翰·科特兰和约翰尼.哈特曼》$rqvh `f
John Cotrane and Johnny Hartman(1963年)
3S@'CK]{$`a 《伯德兰现场》
n+BNB3WrM Live at Birdland (1963年)c$s3~:T'Z;ko+e^
《爱的极致》
"Q:L'KC$o?{8J!] k/H A Love Superme(1964年)[/color][/size][/align]